Итальянская музыка
Италия - колыбель оперного искусства, родина великих оперных композиторов и певцов, пожалуй, лучших в мире. Неблагодарный труд - пытаться перечислить все славные имена многочисленных оперных гениев, подаривших миру лучшие образцы оперной классики. И не менее трудно постараться назвать все имена классических певцов и певиц, чье мастерство позволяло и позволяет миру наслаждаться творениями великих композиторов, - столь велико их число.Всё же можно рискнуть назвать два имени - Джоакино Россини и Джузеппе Верди. Оба выделяются тем, что среди их творений больше всего таких произведений, что называют "шлягерами". Что ж, вряд ли способность сочинять мелодии, которые легко и надолго запоминаются миллионами любителей музыки, стоит расценивать как серьезный творческий недостаток. Их произведения не просто остаются в памяти, но продолжают жить, вновь и вновь открываются, заново интерпретируются каждым следующим поколением исполнителей.
Hеапольские песни
Неаполитанские песни - это, пожалуй, второй по величине бриллиант (после оперного искусства), который украшает корону Королевы музыки - Италии. Бесконечное множество исполнителей из разных стран мира регулярно включают в свой репертуар эти жемчужины песенной лирики. С одной стороны, это практически беспроигрышный шаг - неаполитанские песни не только позволяют продемонстрировать вокальное мастерство, но и дают возможность заодно, как бы между прочим, очаровать слушателя, поймать его в эту бесхитростную "мелодическую ловушку". С другой стороны, шаг довольно рискованный. Ведь любому певцу, взявшемуся исполнить любую известную неаполитанскую песню, непременно приходится выдерживать сравнение со всеми великими мастерами вокала, до него или одновременно с ним исполнявшими это произведение. И сравнение может оказаться не в его пользу. Ведь эти "популярные песенки", как лакмусовые бумажки, позволяют безошибочно выявить наличие или отсутствие примечательного певческого дара, а заодно и оценить богатство душевного мира исполнителя.Что же касается своеобразного "рейтинга" исполнителей, то можно сказать, что непревзойденным до сих пор остается Энрико Карузо. Записи 100-летней давности, несмотря на все искажения и шумы, всё равно позволяют оценить, каким необыкновенной красоты и мощи голосом обладал этот величайший тенор всех времен и народов. На номер "два" в рейтинге теноров могут претендовать множество исполнителей, но фаворитами, пожалуй, можно считать Беньямино Джильи и Лучано Паваротти.
Тарантелла
Термин "Тарантелла" объединяет достаточно большое разнообразие народных танцев южных регионов Италии, характеризуемых быстрым темпом и исполняемых под аккомпанимент тамбурина. Этот танец является одним из наиболее признанных в мире традиционных жанров итальянской музыки.Происхождение самого термина "тарантелла" восходит к ритуалам исцеления, проводившимся в Греции около 2000 года до н.э. и связанным с богами Дионисом и Аполлоном, покровителями вина и музыки. В древние времена на территории греческой колонии Таранта в южной Италии водился ядовитый паук, который получил имя Lycosa tarantula. Его укус вызывал истерическую реакцию, известную как тарантизм, симптомом которой являлась потребность в диких и быстрых движениях, доводящих жертву до изнеможения. На протяжении долгого времени местное население верило, что есть только один способ излечения от этого заболевания - воздействие очень ритмичной и быстрой музыки.
До сих пор память об этих традициях жива у местных жителей. Многие молодые артисты, группы и даже известные музыканты сохраняют эти "целительские" традиции. Музыка очень разнится, но имеет один и тот же гипнотический эффект, особенно когда люди подвергаются воздействию ритмической музыки в течение длительного времени. Музыка используется для терапии пациентов с определенными формами депрессии и истерии, и ее влияние на эндокринную систему недавно даже стало объектом научных исследований.
Конечно, вовсе необязательно знать все подробные "медицинские" основания появления данного вида музыки, а можно просто наслаждаться очаровательными и энергичными мелодиями, ведь самые известные композиторы сочиняли свои Тарантеллы, завороженные буйством народной фантазии, вдохновленные увлекающей стихией чудесного народного танца.
Разнообразие региональных тарантелл достаточно велико. В разных регионах итальянского юга отличаются даже названия этого танца. В качестве примера - тарантеллы из Калабрии, Неаполя и Сицилии.
Итальянское танго
Итальянское танго, разумеется, не может соперничать с аргентинским по энергичности и экспрессивности. Оно более мягкое, нежное, а, может быть, более "утомленное солнцем", ведь в Италии солнце такое яркое, знойное, палящее. Это не "жаркая испанская страсть", а "нежная итальянская любовь" - та самая Дольче Аморе, Dolce Amore (хотя слово "любовь" в итальянском, как и в испанском языке, - мужского рода).Влияние на другие культуры
Разумеется, невозможно оценить (и переоценить) масштаб влияния, которое оказала романская культура и, в частности, итальянская музыка, на культуру и музыку других народов. Нельзя представить ни один значительный концерт классической музыки без произведений итальянских композиторов. Немыслимо воообразить, например, российскую эстраду без итальянских песен, когда бы и кем бы они ни исполнялись. И то же самое можно сказать о проявлении итальянского влияния на культуру любой цивилизованной страны мира.Несколько примеров своеобразных заимствований и интерпретаций, достаточно удачных и интересных.
В наши дня, к сожалению, итальянская эстрада, не так популярна не территории пост-советского пространства. Иногда на афишах ностальгического шоу «Звезды 80-х» можно видеть имена тех, кто блистал тогда, был любим и популярен. И несмотря, что сейчас у многих из этих исполнителей выходят новые диски, рождаются отличные хиты, на таких сборных концертах, отдавая должное той эпохе безграничной любви советских слушателей, зрителей и фанов, они как правило, исполняют шлягеры именно 80-х… Однако, мы на этом портале постараемся с регулярной периодичностью знакомить россиян с новинками современной поп-сцены Апенинского полуострова